時隔百餘年的黑白版畫，依然傳遞着“無聲的吶喊”。“無聲的吶喊”珂勒惠支作品展現已在中國藝術研究院油畫院陳列館亮相，展出了46件銅版畫、木刻版畫、石版畫，以及豐富的相關文獻，全面呈現珂勒惠支波瀾壯闊的一生。
作為20世紀德國最具影響力的女性藝術家，凱綏·珂勒惠支（1867—1945）生逢激烈動蕩的社會，目睹着痛苦、貧困、飢餓、死亡、戰爭、反抗，以其精湛的技藝為社會底層民眾吶喊，回應時代。1931年，魯迅把珂勒惠支作品引入中國，自此珂勒惠支對中國近現代藝術産生深刻且廣泛的影響。其作品中所呈現出強烈的悲憫精神，至今仍感人至深。
此次展覽展出了創作於1902年的銅板蝕刻版畫《衝鋒》，來自《農民戰爭》組圖。畫中的民眾衝鋒向前，站在他們前方號令的是一位揮手頓足的女性。她的姿態是所有名畫中最有力量的女性之一。另一幅創作於1897年的《織工起義》，取材於1844年西裏西亞紡織工人起義的史實，儘管他們面容瘦削、武器簡陋，但仍然毅然為命運而抗爭。
除了表現人民群眾的鬥爭，珂勒惠支還為底層民眾創作了許多肖像。珂勒惠支的丈夫是一位醫生，結婚後他們搬入貧民區行醫，珂勒惠支由此接觸到了各種各樣的病人，這些窮苦的人成為她的創作素材。在她創作的《坐著的老人》中，畫中枯坐的老人不安地坐在狹窄的空間內，氣氛壓抑，仿佛死亡即將逼近。珂勒惠支用這樣的題材，表達了她對人生無法避免的主題“生老病死”的思考。
在這些作品中，也浸透着作者自身的苦難。《懷抱着死去孩子的女人》是凱綏·珂勒惠支關於戰爭的一幅最重要的作品。畫中的母親緊緊抱着逝去的幼子，那份絕望與無助令觀者動容。珂勒惠支年幼的兒子彼得過早死亡，也給她帶來了沉重的打擊。展覽還展出了珂勒惠支的《53歲自畫像》，畫中的她沒有表情，看起來已飽經滄桑。
展廳中還設置了版畫體驗區，觀眾可以動手參與版畫創作，體會版畫藝術魅力。展覽將持續至2022年2月13日。（王廣燕）
