原標題：傅學斌：小臉譜，大戲曲
傅學斌 1937年出生於梨園世家，臉譜畫家。他于1961年開始在梅蘭芳劇團從事舞臺美術工作，拜翁偶虹為師，求教于劉曾復先生，專注于收集、整理、研究臉譜，1995年被聯合國教科文組織授予“民間工藝美術家”稱號。他還先後出版了《鬧天宮》《臉譜勾奇》畫冊，繪製《西遊記》《封神榜》《京劇丑角》等多套火花，成為讓臉譜登上火花第一人。攝影 張風
與京劇大師梅葆玖。
張鵬
提起臉譜，大傢夥兒並不陌生，它色彩華麗而又濃烈，不但是中國傳統文化的符號，還被很多設計師運用到時尚元素中傳至全世界。其實，正宗的臉譜可不是喧囂般玩鬧，它是京劇的蟬蛻，也是歷史的活化石。
在湖廣會館的大戲樓旁邊，伴著悠揚的樂聲，聽82歲的傅學斌先生細説臉譜的淵源，追思梨園往事，更感國粹博大精深。傅老爺子聽了一輩子戲，畫了一輩子臉譜，數十年樂在其中。他收集、整理、繪製的1000多個臉譜中，有很多是傳統“冷戲”中的失傳臉譜，因為他的尋找、傳承，後人才有機會得見這些珍貴的藝術形象。他説，京劇的活化石應當有人整理保存，希望在有生之年多做一些這樣的事。
老先生説起自己這輩子正是“聽著鑼鼓長大，枕著臉譜入眠”，平生功業，盡在橙黃靛紫裏。
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六千多場戲打底
聽老爺子説戲，講臉譜，資訊量太大，稍不留意就跟不上趟兒。然而，這些對傅老來説不過是信手拈來，不得不佩服老人的記憶功力。
傳統戲曲有很多題材來自小説，書中對各種人物的形象都有不同程度的藝術誇張，如“面如重棗”“鳳眼蠶眉”“面似烏金”“豹頭環眼”，或“紅鬍子藍靛臉”等，這些都影響了戲曲演員對勾臉人物形象的設計。
在戲曲最古老的劇種崑曲中，凈行勾臉有“七紅八黑三和尚”之説，其中“七紅八黑”都是戲名，“七紅”指《七紅記》又名《寶釧記》，劇中的張天師、王元帥、劍仙崑崙、虬髯張仲堅、唐將秦叔寶、上仙鐘離權、漢壽亭侯關羽，這七神都勾紅臉；“八黑”指《八黑記》又名《劍丹記》，劇中各神——項羽、張飛、尉遲恭、鍾馗、趙玄壇、鄭恩、焦讚，他們均勾黑臉；“三和尚”是指《山門》中的魯智深、《五台山》中的楊五郎、《下書》中的慧明。傅老爺子解釋説，這表明早年崑曲勾臉比較簡單，後來隨著劇目不斷豐富和複雜人物形象的出現，勾臉的用色才逐漸增加，最終促進了譜式變化並且形成了程式。
“京劇臉譜裏學問大了，單説色彩就大有講究：紅色象徵忠勇正義，比如關羽；黑色象徵直率魯莽，比如張飛；水白色象徵多疑狡詐，比如曹操；黃色象徵驍勇桀驁，比如典韋；藍色象徵剛毅威猛，比如竇爾敦；綠色象徵頑強暴躁，比如青面虎徐世英……”
為什麼傅老對臉譜了解如此精深，説起來這樣稔熟？因為這背後有6000多場戲打底。
説起這事兒，傅老表示這得感謝父母給了他得天獨厚的機會和環境。由於生在梨園家庭，他六七歲時就隨著父親到前門大柵欄的慶樂、三慶、廣德樓等戲園子看戲，至今還能記起小時候看過的那些有趣劇目——《賣弓計》裏幾個鎮守摩天嶺的勾臉將軍，扮相奇特，站滿一台；李慶春主演的《濟公傳》，不僅風趣幽默，還有機關布景和放映小電影；榮春社演的《鐵冠圖》表演清兵入關隊伍浩蕩的跑竹馬等，都讓人印象深刻。“從那時我就迷上了京劇，並且對武戲和勾臉人物産生了濃厚的興趣，我的小學時代相當於上了個連續6年的京劇藝術補習班。”愛好臉譜的根兒，從那時就算種下了。
新中國成立後，他的父親被派到珠市口的民主劇場當了首任經理，還兼任北京市劇場管理科科長，幾年後又被調去重建廣和劇場，最後到吉祥戲院擔任經理到退休。這無疑又給他打開了看戲的方便之門，可以隨時看到名角兒的好戲了。
當時的四大名旦、幾大鬚生的戲他無一漏看。尤其是看過馬連良、譚富英、葉盛蘭、袁世海、肖長華、李萬春合作的《群借華》，尚小雲、荀慧生、葉盛蘭合作的《得意緣》，還有上世紀50年代梨園界在中山公園音樂堂公演的三台大合作戲，包括李和曾、奚嘯伯、陳少霜、譚富英、馬連良5位楊四郎的全部《四郎探母》……“這些技藝爐火純青的藝術家湊到一塊兒唱戲，那精彩程度可想而知，真可謂‘此曲只應天上有’啊！”
傅老最難忘的還是梅蘭芳大師在北京工人俱樂部演出的那場《貴妃醉酒》，當時已進入劇團工作的他任務是在二樓專門給梅大師臉上打補光，要寸步不離地追光直到謝幕。“我一邊追光，一邊近距離欣賞大師的表演，只見他每伸手必是蘭花指，眼神放光，眉目傳情，就如女神下凡，迷倒全場觀眾。”
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學螞蟻搬家
説起當年這些名角名戲，傅老如數家珍。雖然由於種種原因，他只念到初中便參加工作，但傅老不無驕傲地説：“若説我積澱的那些學問，已經達到了研究生水準。”活躍在舞臺上的各種類型的凈醜人物那五彩斑斕、變化萬千的臉譜都深深印在傅老的腦海裏，吸引著他去欣賞、追尋、研究、描繪。
臉譜畫作為繪畫之一，不僅需要大量京劇知識的積累，也需要繪畫技藝的磨練。提到繪畫，當年傅老的條件更是令人羨慕，身邊名家雲集。1958年他在北京美術公司繪畫組上班時就接觸過齊白石門人王鑄九、王雪濤弟子劉繼英、張善仔高足胡爽庵等諸多前輩。西畫受過馬丁、朱治吾的指點，身邊還有畫天安門主席像的專家王國棟和金石，以及翁偶虹先生的八弟、擅長國畫和臉譜的翁袖天。“整天在他們的工作圈里耳濡目染，讓我的美術課得到惡補，所以畫起臉譜這種圖案性很強的作品並非難事。”
上世紀60年代傅學斌調入梅蘭芳劇團後，便正式起步蒐集臉譜。“每逢假日，我必去首圖和北圖兩處閱覽室，查尋有關臉譜的畫刊和原作，幾乎讀遍了所有相關館藏，經過日積月累，才逐漸增強了鑒別力，過目便能辨別出哪些是舞臺實用譜式，哪些是案頭臆造之作。”
臉譜之美是傅學斌在研究的過程中不斷感受領悟的。他提到一代名凈侯喜瑞就是位勾臉能手，他勾的潘洪白臉別具特色，“兩道橫眉斜插入鬢，再用筆分別在上下盤旋，雖如漫筆遊走，卻像雙眉緊鎖，把權臣受審的窘態刻畫得入木三分。”還有肖德寅勾的《盤絲洞》中昴日雞的臉譜，“色彩僅用了黑、白、灰、紅、金五種，已經達到明艷的效果，眼窩外套金畫翅形，引人聯想，額頭五個點示意雞冠的分岔，這樣抽象誇張的處理，美不勝收。”
實際上，到上世紀六七十年代，很多傳統戲的臉譜已經失傳了，這也是讓傅老深為痛心的一件事。“單説與勾臉有關的前輩名宿，如武生楊小樓、尚和玉兩位同門師兄弟，都勾臉美猴王的戲，卻連一張化裝劇照都沒能流傳世間。隨著時代的變遷，前輩藝人所創作的傳統劇目早已丟失過半，而劇中人物的臉譜也隨之而去，這無疑是京劇藝術很大的損失，也令後學者無限遺憾。”
臉譜藝術一度遭遇低谷，先是中國京劇院提倡凈化舞臺，小妖、小鬼和水族等臉譜都禁止勾畫，之後傳統戲被封殺，臉譜遭滅頂之災。直到上世紀80年代，傳統戲劇逐漸恢復，臉譜才重現舞臺，這讓傅學斌研究臉譜的熱情更高了。那時候，他碰到稀罕的臉譜，便不惜重金購買，有些獨一無二的人家不賣，他就花錢租過來臨摹。“如今，我珍藏的譜式已有千幅之多，很多都是失傳老戲傳統譜式，我就是這麼螞蟻搬家似搬回家的。”老人不無自豪。
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承翁偶虹衣缽
1983年，傅學斌遇到了他臉譜生涯重要領路人翁偶虹先生。翁老先生是著名戲曲劇作家，現代京劇《紅燈記》就是他與阿甲合作改編的，程硯秋的經典劇目《鎖麟囊》也出自他筆下。同時，他還是位著名的臉譜研究者、收藏家。用他自己的話説，一生心血，全在“案頭畫劇，臺上演劇”，他自詡為演戲、看戲、評戲、編戲、排戲和畫戲的“六戲齋主”。翁老先生平生嗜愛收集臉譜並自繪臉譜，曾給臉譜下了定義：“用鮮明絢麗的色彩、犀利流暢的線條組織成面部圖案，勾畫在戲曲人物的臉上，是中國戲曲化裝的特殊手段，成為臉譜。”
傅學斌投身翁先生門墻，説來還有一段傳奇。
1977年，傳統戲喜獲新生。傅學斌每得空閒，常去坊間、館藏尋寶。有一次，他在北京圖書館柏林寺閱覽室找著了一部手繪的《鐘球齋臉譜集》。翻看之下，全是側臉，如同皮影，這以前可沒見過！不但譜新鮮，連戲名有些也鮮為人知。看後面跋文，才知道是翁偶虹先生1939年整理出的作品。傅學斌如獲至寶，連下幾天工夫認真摹畫成冊。當時劇團正在排演翁偶虹先生新編劇目，傅學斌擔任舞美設計，得以結識翁先生，談得很投機。彼時，翁先生一輩子蒐集的臉譜已經在“文革”中喪失殆盡，看到傅學斌的摹本激動不已。用他自己的話説，真是“渾如一場春夢，如見舊燕歸巢”。
有翁先生指點，傅學斌對於臉譜的研究也更為專業、深入。通過多年琢磨，他這樣總結：“若把舞臺臉譜勾摹在紙上，如見其人，不僅能引起戲曲愛好者聯想回味，還能讓不常涉足劇場的人産生審美興趣，從而使臉譜在舞臺化裝的基本功能之外，以其藝術之魅力衝出戲曲昇華為一種美術作品，躋身於國畫之林。”
傅老的臉譜畫逐漸形成了自己的風格。他畫的臉譜，曾多次參加國際、國內展覽，並不斷撰文介紹和探討臉譜藝術。值得一提的是，傅老多年收集到翁偶虹先生失傳的臉譜近700種，翁先生的流失臉譜《鐘球齋臉譜集》和《偶虹室秘藏臉譜》，都是傅老和收藏家孔宇發現並摹畫下來得以流傳的。
能讓這些失傳臉譜復現世間，傅老付出了很多辛勞，而且他收集的臉譜不僅僅限于京劇，在1988年全國戲曲臉譜展上，他還描摹了很多湖南地方戲譜式，並編輯成冊，翁偶虹看了十分高興，特意寫了序言，傅學斌遂成為傳承其衣缽的門人。
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畫沒有變異基因的臉譜
從上世紀80年代開始，臉譜作為京劇的衍生藝術終於受到世人的關注，越來越多的人開始欣賞臉譜，也成為臉譜藝術普及發展的重要時期，傅學斌成為讓臉譜登上“火花”的第一人。
1997年天津火柴廠先後請他設計繪製了《西遊記》和《封神榜》兩套火花，各99枚。《西遊記》這套火花把已經失傳的冷戲《火雲洞》中紅孩兒手下幾員大將：急如火、快如風、雲裏霧、霧裏雲等再現于方寸火花之上，其設色華麗、造型考究，令人過目難忘。
傅老還設計了《京劇丑角》火花共120枚，設計精美，在社會上廣為流傳，備受歡迎。這套《京劇丑角》臉譜受到很高的讚譽，被認為極具收藏價值，因為“基本包含了清末民初前輩名宿與富連成、中華戲曲學校、鳴春社、榮春社以及北京戲校各班高材生的舞臺實用臉譜，可稱得上是厚積薄發的精選之作。”
此後，傅老據此整理《百醜圖》出版問世。作家汪曾祺特為其題跋，稱“這是很有意義的工作……人心不同，各如其面。圖成百醜，鬚眉活現。狡詐顢頇，滑稽嫵媚。君是何人，以此為鑒。”
一輩子癡迷臉譜畫，傅老在畫畫技法上仍在不斷創新。近年他又琢磨出新創意。“還原舞臺上勾畫的本來顏色，加畫的頭盔、須口則採用白描技法來表現，這樣繪成的效果，既有旋律感，又極富裝飾意味。”國學大師樓宇烈非常欣賞這種畫法，讚曰：“傅君學斌作為臉譜，不單工五分臉、七分臉，為業內人員所賞識，亦且有冠帶、須髯，令觀者望之如生，于京中獨此一家。”
隨著近些年京劇臉譜藝術的紅火和普及，老先生又有了些許新擔憂，因為各種所謂創新臆造的臉譜頻出，臉譜的工藝化、商業化也很嚴重。他表示，“臉譜藝術在我心中既內涵深邃又生動神秘，鑽研越深入，越深感傳承之任重。因此，我整理繪製臉譜，態度嚴謹，不值得一畫的東西，絕不動筆，所有作品都堅持用真善美來衡量。”他認為，繪畫技法可以不斷創新，但是臉譜卻必須實事求是，不能主觀臆造，這是傅老畫臉譜一貫堅持的原則。
多年前，傅學斌曾為出版《臉譜勾奇》，摹畫一幅倣朱斌仙筆法的貓神，五官紋飾的地方都對，但就三根貓須的角度稍有不同，他的另一位老師、臉譜研究家劉曾復先生讓他改了三遍。他告誡傅學斌：“摹譜必須注意勾臉的下筆和收筆，只有位置十分精確，才能不失原貌和神態。”這件小事對傅學斌影響很大。他曾經寫過一個介紹臉譜的專欄，名字就叫“靠譜擺譜”。他説，靠譜，才是“擺譜”的前提。“我畫的臉譜，沒有一張是沒有來歷、自己閉門造車畫出來的。”
求源而不獵奇，探究而不妄異。傅老認為，要想真正研究臉譜，發掘整理它的藝術規律，有一條，必須在“準確”上下功夫。他解釋説，“準確”指的是臉譜勾在臉上的準地兒，因為這正是繼承傳統的關鍵，他舉例子説：“人所共知，金少山、郝壽臣、侯喜瑞三位的凈角表演藝術均已達到巔峰，包括臉譜也各有流派，如三個人都勾張飛臉，勾法自有區別，如果這個區別你畫不出來，那又何談繼承傳統呢？”
所以，傅老認為，畫臉譜想當然不行，一味追求標新立異也不對，馬馬虎虎大概其，是最要不得的。“想怎麼畫就怎麼畫，那就更等而下之了，走了形變了樣，味道不對了，這就不是繼承了，臉譜的‘化石’意義就沒了。我既有積累，就應該謹遵前輩老師教誨，守望傳統，老老實實，把沒有變異基因的臉譜傳承下去。”
