“值得做的事情總應該去做！”2月22日至26日，國家大劇院製作話劇《十字街頭》將迎來第五輪演出。話劇《十字街頭》由青年戲劇導演黃盈執導，是國家大劇院繼《仲夏夜之夢》《鳥》《西望長安》後在小劇場為戲劇演員隊量身定制的又一部作品。剛榮獲2022“國家大劇院榮譽藝術家”的戲劇演員隊演員董汶亮將在劇中飾演男主角“老趙”，徐子瑄、李召洋、奉陽、於夢潮、劉貝貝、王文傑等原班人馬也將舞臺重聚，以飽滿紮實的戲劇表演重述經典中的電影故事。
2月15日下午，話劇《十字街頭》在國家大劇院舉辦了主創主演對談活動，並集中展示了該劇的精彩片段。《春天裏》的旋律回蕩在排練廳，四個失業青年逐一登場，雖都在人生低谷，每個人的選擇卻並不相同。在導演黃盈看來，對未來的徬徨、對人生的困惑是都市青年共同的苦惱，而電影《十字街頭》給出的答案是：做有意義的事情，往前走！在着手創排時，黃盈做了大量的前期工作，並深入研究了當年電影拍攝的幕後故事和社會時局。其中，老電影中每位創作者的人生走向深深觸動了他，“為什麼要寫創作者的前世今生呢？因為我發現這個電影的偉大有一個原因，是當年參與這部電影的臺前幕後的所有的主創人員的真實人生，就在踐行這部電影本身想傳達的主題：無論當時是怎樣的徬徨和迷茫，他們都會堅定地往前走，按照自己的理想昂揚的生活，保持青春的活力，而這也正是我的《十字街頭》要表達的。”
戲劇是時空的藝術，如何聯動經典老電影和戲劇藝術，話劇《十字街頭》給出了極具新意的答案。話劇《十字街頭》拆解了電影的敘事邏輯，舞臺底幕承擔了投影幕布的作用，老電影的影像投射其上，或是黃浦江岸，或是民國街景，演員甚至可以穿進穿出。舞臺上，演員會身兼攝像工作，實時拍攝正在表演的片段，包括表情特寫和動作細節。“我做了幾種方案和嘗試，最終我認為做老電影改編的時候需要轉變思路，就是我們不僅僅是在一個空間當中由真人演出這麼簡單，我應該把這個空間和所有表演的內容當作素材，把舞臺當做一個剪輯臺。”黃盈表示。這並不是他第一次在作品中運用舞臺上的“蒙太奇”，早在2011年的作品《都》中就初見雛形，之後的《花事如期》《夢行者》中都可見到此種嘗試。此外，話劇《十字街頭》的重要道具鐺鐺車也另不少觀眾印象深刻，在老上海灰白色的舊影像中，形形色色的人上車下車，這抹“綠色”成為了充滿時代感的視覺符號。可拆分可滑動的設計使之化身不同的空間，它是老趙和楊小姐邂逅的電車，也是“一墻之隔”的出租房。
八十餘年過去，總有青年徘徊在十字街頭。為了突出兩代青年的對話感，尤其是讓觀眾看到在1930年代的動蕩悲苦下，電影工作者在民族存亡之際所做出的堅定選擇，話劇《十字街頭》採用了“跳進跳出”的演繹方式，巧妙補充了影史軼事和沈西苓、趙丹、白楊等電影人的人生抉擇，為整部劇譜寫了更宏大的背景，也讓“走出十字街頭”有了更加真實的力量。
