屈原的楚辭《九歌》幻化為舞者肢體的起伏律動，崑曲《游園·驚夢》用電影式的場景切換演繹夢境輪迴，足尖上的芭蕾跳着傳統的《十二生肖》，親切幽默的評書《話説端午》點染節日氣氛……這個端午假期，北京的藝術舞臺洋溢着濃濃的東方美學色彩。以傳統文化為題材的作品競相上演，藝術家們借古人之曲發今人之思，舞蹈、戲曲、音樂、芭蕾、曲藝等種種形式讓傳統文化煥發當代生命力。
致敬屈原《九歌》再現詩性意蘊
“端午當然要看《九歌》！”社交平臺上，不少舞蹈愛好者自發帶起了話題，他們所説的《九歌》是知名舞者胡陽執導並出演的舞蹈詩劇。當以屈原的《九歌》為靈感的舞蹈作品在端午節上演，年輕觀眾紛紛俏皮地表示，“端午，有‘內味兒’了。”
舞蹈詩劇《九歌》2024年端午節後在京首演，2025年原班人馬再登舞臺，以更加成熟的藝術表達重構上古諸神的世界。一個詩意的藝術空間在舞臺上搭建起來，“天”“地”“人”的結構帶着觀眾從浩瀚的宇宙出發，遨游山川、河流，感悟自然與人類情感的連接。胡陽、蘇鵬、張翰、王思龍、李祎然等當今國內舞蹈界的“頂流”，與阮演奏家馮滿天合作，將屈原筆下的“東君”“雲中君”“山鬼”“河伯”等神祇形象演繹出來。
《九歌》在天橋藝術中心大劇場裏舞出了楚辭的詩性傳統，天橋藝術中心的中劇場裏，北方崑曲劇院的宮廷風格崑曲《游園·驚夢》，則唱起了“情不知所起，一往而深”的愛情傳奇。傳統崑曲的虛擬寫意、中國畫的工筆細描、宮廷紋樣的服飾設計，勾勒出濃厚的傳統風韻。
舞蹈、戲曲、曲藝、音樂……端午假期，以傳統文化為主題的演出數不勝數。北京京劇院聯合上海京劇院、天津京劇院等共同打造《九歌新韻·端午京劇名家名段演唱會》，南北名家齊聚長安大戲院共唱端陽；青蘭賦國樂團在三里屯愛樂匯藝術空間奏響“端午節的國風美學”；北京曲藝團在北京藝術中心上演《端午節傳統曲藝精粹專場》，幽默風趣的評書《話説端午》點染節日氣氛。
重構傳統題材傳遞時尚氣息
京城舞臺上的傳統文化題材作品豐富繁多，卻不是簡單復刻古老故事與演出形式，讓端午演出市場既充滿文化底蘊，又滿載時尚氣息。
“崑曲是非物質文化遺産，但不能只在博物館裏，應該有當代人的表達。”在創排《游園·驚夢》過程中，該劇導演、製作人張鵬始終秉承這一理念。《游園·驚夢》用湯顯祖的原文重構杜麗娘的夢境，夢中夢的設定有如懸疑電影，又暗合了原著“一枕華胥，非因夢幻”的內涵。劇終時，“當代豈無前代事，座中常有劇中人”的感慨一齣，觀眾也成為劇中的一分子，思考着自己的愛情與磨礪、人生與追求。
《游園·驚夢》的舞美燈光設計也深受當今觀眾喜歡。劇中最大的道具是三面可移動的墻體，通過排列組合呈現不同的空間、時間樣態，“類似電影裏蒙太奇的手法，《游園·驚夢》的舞臺也能讓觀眾感到身臨其境，這種身臨其境又與戲曲的程式化表演相得益彰。”張鵬説道。有觀眾在觀看演出後感慨，“走齣劇院，北京的雨夜微涼，那一場跨越六百年的至情絕唱，在今夜完成了一次從舞臺到心靈的轉世重生。”
端午節恰逢“六一”國際兒童節，中央芭蕾舞團在北京藝術中心上演了原創芭蕾舞劇《十二生肖》。當小老鼠穿上足尖鞋，小兔子穿上蓬蓬裙，大小觀眾跟隨着一眾小動物上天入地，通過豐富有趣的經歷感悟生命、歷練成長，用洋氣優雅的芭蕾舞步，繪出十二生肖古老傳説的意趣。
年輕觀眾劇場邂逅千年風雅
隨着越來越多年輕人愛上傳統文化，在端午節走進劇場看演出、買周邊的年輕人也越來越多，劇場裏的節日氣氛更是熱火朝天。
舞蹈詩劇《九歌》在天橋藝術中心演出時，“90後”“00後”觀眾佔了大多數，他們中有人穿着漢服，有人化了倣粧。演出前後，他們在藝術中心一層的劇閃店、文創商店裏挑選《九歌》的衍生品，既有劇中人物特色又實用的冰箱貼、手機包、晴雨傘等受到追捧。還有觀眾前往咖啡廳點上一杯特調的《九歌》主題飲品，讓香甜的味覺與藝術的審美來一次邂逅。
除了北京觀眾，《九歌》還吸引了河北、天津，乃至山東、山西等全國各地的觀眾。天津觀眾張先生帶着一家四口專程驅車來京，“去年在天津的演出我們錯過了，今年《九歌》只在北京一地上演，無論如何不能再錯過。”張先生説，這一次他帶着孩子來看演出，“中國傳統文化不能只在書本上學，看一台舞劇可以引導孩子對文化的興趣，培養審美。”
張鵬也説，這次《游園·驚夢》再上演，他遇見了一位已經“五刷”該劇的年輕觀眾，演出結束後等簽售的觀眾更是排起長隊，這讓他十分欣喜，“現在喜愛傳統題材、熱愛古典審美的觀眾非常多。傳統的故事從不老舊，而是我們創作者要找到合適的講述方式，就一定能與當代年輕人形成共鳴。”（韓軒）
