原標題：京産佳作海外商演反響熱烈，北京企業推動中國文化走出去 大戲“出海”彰顯“演藝之都”強勁實力
中國雜技團《青春ing》日本巡演51場演出座無虛席，誕生於北京的草莓音樂節將亮相東京，北京九維文化、北京奧哲維文化等企業攜華語作品海外登臺……2024年以來，北京文藝院團與北京文化企業紛紛發力，以商業演出形式推動中國文化藝術作品亮相海外。一台臺好評如潮的演出，一場場舞臺藝術高清影像放映，助力“大戲看北京”揚帆出海，更彰顯了“演藝之都”的強勁實力。
《吉賽爾》放映為華語舞臺高清影像環球展映開幕，從業者與當地觀眾交流互動。
中國雜技團日本巡演現場。
京産大戲開拓市場驚艷世界
2024年1月，北京演藝集團旗下中國雜技團的多個作品征戰匈牙利布達佩斯國際馬戲節、法國明日國際馬戲藝術節。比賽結果還沒出，中國雜技團團長李馳就已收到多個商業演出合作意向。“雜技界重要的國際賽事每每舉辦，全世界的演出商都在盯着我們的新作品。”他當時就意識到，2024年中國雜技團的“出海”演出，一定會迎來大豐收。
喜報頻傳，中國雜技團《逐風者·男子集體車技》榮獲匈牙利布達佩斯國際馬戲藝術節金獎及評委會大獎，《玄·多維集體球技》榮獲法國明日國際馬戲藝術節金獎，“賽場拉動市場”的效應隨即顯現。目前，《玄·多維集體球技》已完成在安道爾的數十場演出，下半年，《逐風者·男子集體車技》將前往德國。而在2024年3月至5月，中國雜技團《青春ing》還在日本的30多個城市巡演51場，“就在日本首場演出剛謝幕的晚上，日本合作方興衝衝地告訴我們，這次巡演所有場次的演出票都已售罄。”李馳興奮地回憶。
此番日本之行是中國雜技團在2020年疫情後的首次大規模海外演出，迎來了京産大戲海外上演的“開門紅”。李馳介紹，疫情期間世界各地文化交流受限，中國雜技團在家“練兵”，2023年文化交流的國門一開，中國雜技團隨即與日方接洽籌劃巡演。“如今海外演出恢復，中國雜技團的影響力更加凸顯，更應當趁着現在的好時機，傳播中國文化，講好中國故事，展現文化自信。”李馳説道。
音樂同樣是跨文化交流的重要載體。不久前，北京著名音樂廠牌摩登天空與日本Avex Live Creative株式會社正式達成合作，中國本土最知名的音樂節品牌草莓音樂節將於2025年在東京舉辦，摩登天空負責內容和品牌輸出，並計劃邀請來自中國、日本以及亞洲其他地區的音樂人參與演出。摩登天空副總裁沈玥介紹，2024年上半年，日本合作方專程來成都草莓音樂節實地考察，火熱的現場和龐大的音樂節規模讓他們非常欣喜，“草莓音樂節·東京站將舉辦兩天，設有兩個舞臺，每天容納約10000人次。”未來，摩登天空也將持續進行海外業務拓展，進一步擴大中國原創音樂與青年文化的國際影響力，草莓音樂節也將在更多海外城市落地。
北京企業輸送佳作海外商演
除了京産大戲和本土音樂節IP在海外亮相，北京的文化企業也在積極運作，為海外觀眾送上大量優秀作品，交出亮眼的票房成績單。
2024年7月，歷時3個月的首屆華語舞臺高清影像環球展映在英國結束。來自中央芭蕾舞團的經典芭蕾舞劇《吉賽爾》、原創作品《世紀》，上海話劇藝術中心的話劇《上海屋檐下》等10部高清影像劇目，在倫敦、康橋等地的5家影院進行了17場放映，觀看人次上千。自此，華語舞臺藝術首次以影像方式組隊“出海”，實現零的突破。
“我們精選的10部作品囊括舞蹈、話劇、京劇等多個藝術形式，題材上既有西方經典，也有中國故事。”該展映的聯合主辦方之一、北京奧哲維文化傳播有限公司總裁李琮洲記得，在中芭的《吉賽爾》映後，當地一位藝術管理者主動詢問，能否邀請中芭的演員來參加2025年倫敦的芭蕾舞gala演出，“我很高興，這次展映成為英國觀眾了解中國文化，尤其是舞臺藝術發展現狀的窗口。”李琮洲説。
對國內音樂劇粉絲來説，北京九維文化是疫情後率先把《羅密歐與朱麗葉》等法語音樂劇引進中國的北京企業，可很多人不知道，2023年開始，九維文化也在同步籌備開設倫敦分公司，推動中國作品“出海”。2024年六七月間，九維文化攜雜技芭蕾《天鵝湖》赴倫敦上演13場，“我們完全沒有送票，平均上座率達到八成以上，周末幾乎都是滿場。”讓九維文化董事長張力剛感到最自豪的是，九成演出票的購買者都是倫敦當地觀眾，華人觀眾佔比不到10%。
“海外商業演出最能將中國文化送到外國觀眾跟前，讓他們感受中國舞臺藝術的發展，這個市場我們自己不做，外國演出商不可能幫我們做。”張力剛説，雜技芭蕾《天鵝湖》帶來的反響超出預期，2024年8月底，九維文化還將攜爆款舞劇《咏春》前往倫敦上演兩周。目前，張力剛還在籌劃將話劇《白鹿原》及其他知名舞劇帶到海外。
跨文化精準傳播獲廣泛共鳴
誠如張力剛所説，海外商業演出的落地不同於文化出訪等交流活動，需要異國觀眾付出真金白銀購票，考驗的不僅是藝術作品的品質，也需要精準的跨文化傳播。
“雜技是技術與藝術的融合之美，詮釋的是用愛、團結和毅力不斷突破自我、克服困難的過程，雜技作品內在的精神氣質可以被世界各地觀眾接受，甚至成為鼓舞觀眾的精神力量。”李馳説，中國雜技團的作品還帶有鮮明的中國文化印記，中國傳統哲學內涵與當代中國人的精神風貌都融匯其中，一經登臺往往直擊觀眾心靈。
話劇、舞劇等舞臺作品，則更需運營者搭建溝通的橋梁。張力剛透露，九維文化在倫敦宣傳舞劇《咏春》時，並沒有大談特談何為“咏春”，而是把宣傳點落在“Before Bruce Lee”，意思是《咏春》講述的是李小龍的師父——葉問的故事，這個關聯一旦建立，當地觀眾立刻充滿好奇。
李琮洲也介紹，舞臺藝術高清影像除了在拍攝上與國際接軌，還要完善中英雙語字幕，結合跨文化語境展開宣傳。“王珮瑜主演的京劇《搜孤救孤》在國內上演時，我們都熱切討論她復刻了梨園傳奇孟小冬的經典。”李琮洲説，可《搜孤救孤》高清影像在倫敦放映時，外國觀眾並不了解這段梨園佳話，但他們對《趙氏孤兒》的故事很感興趣，以此為宣傳點收穫了很好的效果，“作為北京的企業，能把中國優秀的舞臺藝術作品推廣到世界，是一件非常驕傲的事，作為中國人，我更為中國文化軟實力感到自豪，希望以後會有更多中國作品走向海外，不同文化背景下的觀眾互相交流，雙向奔赴。”（韓軒）
