北京藝術中心“藝術第二現場”首場演出震撼開啟

　　10月22日19:30，北京藝術中心“藝術第二現場”首場演出隆重舉行。本場音樂會由北京藝術中心與施坦威攜手打造，為觀眾帶來一場跨越時空的音樂盛宴，同時也為北京藝術中心擬於2025年推出的“藝術第二現場”品牌項目奏響精彩先聲。

　　創新！Spiriocast直播功能實現“音畫同步”

　　施坦威Spirio新悅自動演奏錄音版鋼琴的新技術Spiriocast直播功能是一項革命性的創新，它使得施坦威鋼琴的擁有者可以通過流媒體的方式進行直播和表演。這項技術讓Spirio鋼琴不僅僅是一架能夠自動演奏的鋼琴，更進化成為一個能夠實時分享音樂的智慧平臺。

　　Spiriocast功能通過iPad應用程式操作，能夠把藝術家的現場彈奏從一架施坦威新悅Spirio鋼琴實時同步直播到另外一架或者多架施坦威新悅Spirio鋼琴上。這樣，無論是公開的音樂會還是私人的演奏，都可以被實時地傳輸給世界各地的聽眾，享受到仿佛在現場般的音樂體驗。

　　這項功能不僅為鋼琴音樂愛好者提供了一種全新的音樂享受方式，也為音樂教育和表演提供了無限的可能性和極大的便利。作為施坦威Spirio鋼琴的一項重大技術突破，Spiriocast直播功能將傳統的鋼琴演奏與現代的數字技術相結合，為音樂家和音樂愛好者提供了一個全新的音樂交流平臺。

　　震撼！兩地同步呈現郎朗大師精彩演繹

　　作為北京藝術中心“藝術第二現場”的首場演出，當晚音樂會由國際鋼琴大師、施坦威藝術家、施坦威榮譽教授郎朗領銜，在北京藝術中心音樂廳和北京城市圖書館智和廳兩地同步呈現。音樂會通過超高清直播技術，實現了“第二現場”的實時轉播，讓兩個場地的觀眾都能享受到如同現場般的震撼視聽體驗。

　　施坦威全球總裁兼首席執行官本傑明·斯坦納(Ben Steiner)在致辭中表示：“非常榮幸此次能夠與國家大劇院合作。北京藝術中心作為國家大劇院一院三址的重要一極，採用‘藝術+科技’創新手段，在藝術普及教育方面貢獻突出。其運用尖端科技傳播高品質藝術文化，讓我和團隊深感震撼。”

　　國家大劇院副院長李志祥表示：“建院17年來，國家大劇院始終踐行‘藝術為民、藝術惠民’，堅持不懈地進行藝術普及教育，充分發揮劇院在推動全民美育中的重要作用。2025年我們將隆重推出‘藝術第二現場’公益品牌項目，打破劇場舞臺藝術傳播的界限，讓更多人有機會接觸並愛上藝術。”

　　郎朗作為國家大劇院文明觀演推廣大使，多年來一直與大劇院攜手致力於藝術普及教育。郎朗臺湖工作室的成立，更是成為培養音樂人才、傳播音樂文化的堅實陣地。當晚，郎朗首先在北京城市圖書館現場演奏了福雷的《帕凡舞曲》，在郎朗細膩的詮釋下，一幅穿越時光的古典畫卷徐徐展開。在接下來的舒曼《克萊斯勒偶記》中，郎朗則以充滿詩意與深度的演繹，用流淌的樂音引領觀眾感受情緒的陰晴圓缺。北京藝術中心音樂廳作為“第二現場”，觀眾們不僅能夠通過舞臺上施坦威鋼琴的自動呈現享受到與現場演奏別無二致的聽覺盛宴，還能夠通過與鋼琴連接的螢幕欣賞郎朗投入的演奏狀態，獲得極致的“音畫體驗”。

　　隨後，郎朗在北京藝術中心音樂廳舞臺驚喜現身，帶來北京冬奧會主題曲《雪花》、中國音樂作品《月兒明》以及肖邦三首瑪祖卡，展現了其對不同音樂風格的高超駕馭，帶觀眾游走於音樂的夢幻世界。方才還與大師零距離接觸的北京城市圖書館觀眾，則通過施坦威Spiriocast技術持續遠端聆賞來自北京藝術中心的靈動表演。轉場期間，數位施坦威全國青少年鋼琴比賽的獲獎選手分別為兩大場地的觀眾帶來技巧純熟、風格多元的表演，奏響年輕的音樂夢想。施坦威全球首席技術和創新官艾瑞克·費德納（Eric Feidner）則與觀眾分享了施坦威Spiriocast直播功能技術創新點及未來展望。

　　音樂會最後，郎朗加演了巴赫《哥德堡變奏曲》的最後一首“主題重現”，並表示：“我知道除了現場的聽眾，還有很多的學生和小朋友都在練琴過程中尋找新的突破口。希望最新的鋼琴技術能夠為大家帶來更多新的解答方案，提供打開通向更廣闊天地的鑰匙。”

　　展望！2025年“藝術第二現場”呈現跨越時空藝術盛宴

　　繼本場音樂會後，北京藝術中心將於2025年重磅推出12場“藝術第二現場”品牌項目。據悉，該項目分為兩大板塊，分別是由施坦威“新悅鋼琴”音樂會直播、世界經典音樂會轉播、國家大劇院自有劇目直播構成的“演出現場超高清直播單元”，以及由國家大劇院歌劇電影放映、英國國家劇院現場（NT Live）作品展映構成的“舞臺藝術影像放映單元”。

　　進則攀高、進則出彩、創新制勝。作為國家大劇院“一院三址”重要一極的北京藝術中心，致力於為觀眾打造鮮活、自由、多元的藝術體驗創新之地，構建“一院三址”充滿活力的藝術産品生態。“藝術+科技”未來趨勢動力澎湃，北京藝術中心結合“現代性”定位，順勢而為、乘勢而上，將“藝術+科技”深度融合，對全新觀演模式進行大膽探索，旨在為大眾提供更加精彩、立體、多元，可感知、可觸及的數字文化産品，讓更多觀眾進一步了解舞臺藝術的無限可能。

　　此次全新策劃的“藝術第二現場”是北京藝術中心藝術普及品牌之一，將借助8K超高清、5G高速網路以及全景聲等前沿科技以及北京藝術中心卓越的場地視聽條件，結合國家大劇院名家名團藝術資源，使觀眾得以近距離欣賞具有極強現場感的高品質表演，細緻捕捉傳統觀演模式中難以獲得的最佳視角和表演細節。這一項目將通過公益票價惠及更多觀眾，在為觀眾們呈現跨越時空的藝術盛宴的同時，有力推動多門類表演藝術的普及與傳播，滿足不同觀眾群體的多樣化需求。