國家大劇院製作瓦格納歌劇《指環》之《齊格弗裏德》“五一”即將亮相

　　繼2024年、2025年，國家大劇院製作瓦格納歌劇《指環》之《萊茵的黃金》與《女武神》接連成功上演後，2026年4月28日、30日、5月2日、4日，國家大劇院製作瓦格納歌劇《指環》系列第三部——《齊格弗裏德》將重磅登陸國家大劇院歌劇節·2026。今年，恰逢《指環》首演150週年，國家大劇院將以四聯劇中這部最具英雄主義氣質與抒情牧歌氣息的篇章，向這份世界寶貴的藝術遺産深情致敬。

　　4月8日，國家大劇院製作瓦格納歌劇《指環》之《齊格弗裏德》舉行新聞發佈會，國家大劇院劇目製作部部長、歌劇《齊格弗裏德》製作人韋蘭芬，指揮馬庫斯·博施、導演勞倫斯·戴爾、主演馬格努斯·維吉利烏斯、邁達·洪德林、埃吉爾·西林斯、阿諾德·貝聚延、奧拉維爾·西于爾扎松、娜傑日達·卡雷阿濟娜、曹亞瓊共同出席，分享了本次《齊格弗裏德》在製作上的亮點以及創排過程中的種種細節。該劇的編舞卡爾米內·德阿米西斯等主創也悉數出席發佈會。

　　國家大劇院製作《指環》系列進入承前啟後的關鍵之作，5小時歌劇“觀演馬拉松”再度來襲，2027年《指環》四聯劇將迎來全套上演。

　　作為瓦格納四聯劇《尼伯龍人的指環》中承上啟下的關鍵篇章，歌劇《齊格弗裏德》呈現了“指環”系列中的關鍵人物——英雄齊格弗裏德的成長與覺醒歷程，也為第四聯《眾神的黃昏》的劇情發展做出鋪墊，同時因為音樂中恢弘氣象與自然意趣的完美融合，該劇被評論界譽為《指環》系列中“最具陽光氣質”的篇章。

　　談及本次國家大劇院關於歌劇《齊格弗裏德》的製作，國家大劇院劇目製作部部長、歌劇《齊格弗裏德》製作人韋蘭芬介紹道：

　　“國家大劇院在製作《指環》的道路上已經耕耘了兩部，很多觀看過前兩部的觀眾朋友應該已經發現前兩部在藝術風格和主創團隊上完全不同，今年，我們隆重推出的第三部《齊格弗裏德》還將延續這一理念，啟用全新團隊，打造不同的舞臺視覺效果，呈現不一樣的《指環》。但這個系列的一致性在於國家大劇院一脈相承的頂級品質，為打造這一力作，國家大劇院再度集結國際頂尖主創、主演團隊，包括中國在內，共有來自十個國家的優秀藝術家參與本輪創作。同時，為了給觀眾帶來更為沉浸與舒適的觀演體驗，我們延續了《女武神》時的貼心安排，調整了開演時間，設置兩次中場休息，並繼續為購票觀眾提供免費簡餐，以及設計相關的主題文創與空間展陳，希望為觀眾在‘五一’長假期間打造一場沉浸式、多維度的文化體驗。”

　　在本次發佈會上，韋蘭芬部長還向媒體公佈了國家大劇院《指環》系列的後續製作規劃：“2027年，國家大劇院將推出《指環》系列的最後一部《眾神的黃昏》，並計劃于同年完整呈現國家大劇院製作的全套《指環》四聯劇，相信這將會是中國乃至世界表演藝術舞臺上一件意義非凡的文化盛事。”

　　馬庫斯·博施執棒、勞倫斯·戴爾執導，十國藝術家組成主創主演團隊，共譜瓦格納作品的恢弘磅薄。

　　本輪演出將由德國指揮界最傑出、最具創新精神的指揮家之一——馬庫斯·博施執棒國家大劇院管弦樂團精彩奉獻。馬庫斯·博施深諳瓦格納作品演繹，被德國文化廣播稱為“聽覺捕手”。2024年，馬庫斯·博施執棒的國家大劇院製作瓦格納歌劇《漂泊的荷蘭人》為觀眾們留下了深刻的印象，此次他將再度與國家大劇院合作呈現瓦格納的恢宏巨作，與八位享譽國際的實力派聲樂藝術家強強聯手，共同詮釋瓦格納音樂的磅薄氣勢與戲劇張力。

　　談及此次與國家大劇院的再度合作，馬庫斯·博施表示：“在瓦格納的《指環》首演150週年之際，能夠在國家大劇院參與這部重要歌劇的製作，我感到十分榮幸。作為主創主演團隊中的德國藝術家，我也希望借此契機向更多觀眾傳遞德國文化藝術的魅力。我與國家大劇院管弦樂團合作一直以來都非常愉快，我覺得國家大劇院管弦樂團非常適合演出瓦格納的音樂，對瓦格納的音樂有著自己的闡釋。我始終認為應該將瓦格納音樂放回其時代語境去解讀，它並非只有厚重體量，更飽含鮮活生命力。我非常期待通過本次《齊格弗裏德》的演出，充分展現瓦格納音樂的獨特魅力。”

　　來自英國的著名導演勞倫斯·戴爾與舞美、服裝設計師加裏·麥卡恩這對歌劇製作領域的“黃金組合”將領銜主創團隊，在延續《指環》系列前作高品質的基礎上創新，在舞臺上構築自然之美，展現《指環》浩瀚史詩的複雜維度，將瓦格納關於權力、自然等主題的哲學思考轉化為富有儀式感與思想性的舞臺呈現。

　　談及此次對《齊格弗裏德》的舞臺創作理念，勞倫斯·戴爾表示：“這是我首次執導《指環》系列，對我而言是全新的經歷。我們希望以一種清新的視角去講述齊格弗裏德的故事。這個故事更像一部超自然的探險電影，或者是超自然的曆險故事。在劇中有許多的精靈、動物、有火、有很多超自然的力量，我認為這是一部充滿樂趣的製作，尤其與這樣一支優秀的主創團隊一起。”

　　瓦格納的作品向來對演唱者有著極高的藝術要求，本次在《齊格弗裏德》中擔任主要角色的演唱者，均為深耕瓦格納劇目、舞臺經驗豐富的資深詮釋者。作為瓦格納作品中要求最高的戲劇男高音——齊格弗裏德一角由來自丹麥的資深瓦格納男高音歌唱家馬格努斯·維吉利烏斯飾演；布倫希爾德一角由德國女高音歌唱家邁達·洪德林飾演；在國家大劇院製作《萊茵的黃金》與《女武神》中飾演沃坦的拉脫維亞低男中音歌唱家埃吉爾·西林斯將在此次演出中延續這一角色；在國家大劇院製作《萊茵的黃金》中飾演米梅的荷蘭男高音歌唱家阿諾德·貝聚延將在本輪演出中回歸，繼續飾演米梅一角；來自冰島的男中音歌唱家奧拉維爾·西于爾扎松、來自瑞士的女中音歌唱家娜傑日達·卡雷阿濟娜、來自愛沙尼亞的男低音歌唱家艾恩·安格爾以及來自中國的女高音歌唱家曹亞瓊將分別飾演阿爾貝裏希、埃爾達、法弗納與林中小鳥。來自八個國家的實力派聲樂藝術家此番齊聚一堂，以深厚的藝術積澱與成熟的舞臺表現力，共同為這部經典巨作注入鮮活生命力。

　　齊格弗裏德的飾演者，男高音歌唱家馬格努斯·維吉利烏斯表示：“我認為齊格弗裏德對我來説是一個具有特殊意義的角色，首先他對我的耐力是很大的考驗，演唱這個角色就像是跑馬拉松一樣。同時，這個角色並非傳統意義上的英雄，他具有很強的抒情性，同時充滿了豐富細膩的情感。我很榮幸能夠參與國家大劇院的這一次製作，這對我來説是一次全新的合作體驗。為中國觀眾呈現瓦格納經典，帶來難得的歌劇藝術體驗，對我而言意義非凡。”

　　布倫希爾德的飾演者，女高音歌唱家邁達·洪德林表示：“我曾經在國家大劇院製作的《圖蘭朵》中出演過主要角色，這次我很高興能夠回到國家大劇院。我認為這次《齊格弗裏德》的製作兼具了未來感和歷史感。布倫希爾德這個角色雖然登場時間短，但戲劇分量極重，她見證齊格弗裏德的誕生、成長與覺醒，我本人非常喜歡這個角色，因為她充滿人性情感。”

　　流浪者（沃坦）的飾演者，低男中音歌唱家埃吉爾·西林斯表示：“在《指環》的整個的演出過程當中，不管是對於樂團還是對於演唱家來説都像是參與馬拉松一樣，整部《指環》演完需要16個小時，這對於樂團、對於指揮家、對於歌唱家來説，都是巨大的挑戰。我非常榮幸可以參與本次《指環》的製作，特別感謝國家大劇院向我發出了邀請。我每次跟不同的歌劇院合作沃坦這個角色的時候都能有一些新的發現。瓦格納的音樂從來都不無聊，他的音樂擁有非常深厚的底蘊，這次能夠和國家大劇院管弦樂團一起合作，和指揮家、導演共同去嘗試對這個角色進行新的解讀，也是我所從事的工作的樂趣之一。”

　　米梅的飾演者，男高音歌唱家阿諾德·貝聚延表示：“在2024年我第一次來到國家大劇院的時候，就被大劇院的建築和歌劇製作的高水準所震撼。這次在《齊格弗裏德》中繼續飾演米梅，角色的分量重了許多，而他的結局也充滿悲劇性。我始終堅持要注重歌唱與舞臺表演結合的完整性，將每一次演繹都當作全新的體驗，瓦格納的音樂也總能給我們帶來新的提升。”

　　阿爾貝裏希的飾演者，男中音歌唱家奧拉維爾·西于爾扎松表示：“我非常開心能參與國家大劇院《齊格弗裏德》的演出，我認為這對於中國的歌劇創排也是一件具有里程碑意義的事件。阿爾貝裏希這個角色意外地很適合我，因為我個子不高，像一個精靈。加上瓦格納的故事與我家鄉冰島的神話聯繫密切，讓我對這個角色格外有共鳴。這個角色是推動《指環》劇情發展的關鍵人物，事實上，這部劇目中沒有小角色，每個形象都不可或缺。”

　　埃爾達的飾演者，女中音歌唱家娜傑日達·卡雷阿濟娜：“我很高興來到國家大劇院，參與此次重磅製作。埃爾達這個角色對我而言意義非凡，她既是我出演的第一個瓦格納角色，也是我覺得最理想的一個角色。瓦格納的音樂表演充滿挑戰，我十分榮幸能參與這部宏大作品的創排，期待與各位主演攜手呈現精彩演出，與觀眾朋友們在劇場相見。”

　　林中小鳥的飾演者，女高音歌唱家曹亞瓊表示：“在第一天我們做音樂作業的時候，我已經深深感受到了參與這部劇作的每一位藝術家對音樂的敬畏之心，這個角色對於我來説是新的一個挑戰。林中小鳥它是齊格弗裏德的指引者，也是森林的精靈，我希望我能用自己最純粹的聲音，然後讓觀眾感受到大自然的神秘和力量。”

　　4月28日、30日、5月2日、4日，趁著“五一”假期，讓我們共同走進國家大劇院，見證英雄齊格弗裏德在森林與火焰中踏上覺醒之旅，在這部兼具英雄氣概與自然詩篇的傑作中，感受瓦格納的音樂力量。