央美美術館展出元明清繪畫

　　原標題：央美美術館展出元明清繪畫，不少作品曾有破損 妙手修復讓古畫重現神采

中央美院美術館紙本修復師竇天煒正在工作中。（竇天煒 供圖）

　　“央美美術館原來也有這麼多古代繪畫！”9月8日，“何處尋行跡——館藏古代繪畫中的人與自然”展覽在中央美術學院美術館開展，吸引了眾多觀眾前往觀展。此次展覽從館藏曆代繪畫中精選了元明清山水畫和人物畫五十余件，其中不少作品經過修復師悉心的修復，在當代繼續綻放光彩。

　　古畫煥發新生亮相展覽

　　青綠色的群山之間，以硃砂繪製的紅葉渲染出濃濃的秋意，一位執杖前行的老人與童子相伴，走過小小的木橋，頗有畫龍點睛之妙。此次展覽中展出一件重點展品，是明代藍瑛《白雲紅樹圖》，經由著名修復專家馮鵬生及其團隊修復後與公眾見面。中央美術學院美術館學術部主任劉希言介紹，這件作品在修復前出現多處斷裂，並且顏色脫落比較嚴重，此次能夠重新展出，離不開修復師背後所做的大量工作。

　　“這幅畫的‘病症’雖然看起來較輕，實際上非常嚴重，需要特別的照顧。”站在清代畫家戴熙的《寒林東山圖》前，中央美院美術館紙本修復師竇天煒介紹，這幅作品前幾年也經歷了修復。在修復前，畫作本身已經變得很“脆”，畫面有不少翹起來的裂痕。“我們對這幅畫的修復用了兩三個月的時間，用纖細的筆，將非常薄的糨糊一點一點填進去，從而讓畫面恢復平整。”

　　值得一提的是，《寒林東山圖》中有位戴着頭巾、手拿竹杖的人物，原本墨色已部分脫落，經過了修復師的妙手補繪重現神采。“為了保留完整的畫意，我們會在一些必要的位置進行補筆，找回缺失的畫面內容。”竇天煒説，補繪的地方與整體作品要達到統一，不能對視覺效果産生干擾。另外，在“修舊如舊”的原則下，修復師會儘量保留古畫的原始材料和製作工藝。

　　日常“體檢”貫穿每次展覽

　　“中央美術學院美術館現藏有兩千余件宋元明清的書畫作品，尤以明清時期作品為主。”劉希言介紹，中央美術學院的古代書畫收藏始於北平藝專時期，在20世紀50年代末60年代初，徐悲鴻任院長期間，開始了較大規模的購藏，並接收了包括孫宗慰個人捐獻在內的幾批捐贈。同一時期，中央美術學院附中在校長丁井文的尋訪蒐求下，也收藏了一批明清繪畫。20世紀60年代以後，學院又在北京以外的地區進行過購藏，並接收了幾次捐贈。

　　多年來，央美美術館對藏品進行了數次系統的整理與修復。在“大修”之外，日常對藏品的“體檢”也貫穿於每次展覽。

　　“所有藏品在每次展出前，我們都會請修復師來判斷它們的狀態是不是可以展出，這次展覽就去掉了幾件不適宜展出的作品。”竇天煒説，在展前展後，每件藏品都要進行除塵；每隔一段周期，就要檢查一下藏品是否存在需要及時處理的問題。“如果能夠及時處理一些小問題，就能避免這些問題對畫作造成更大的傷害。”

　　讓古畫連接當代觀眾

　　“近年來，傳統文化的活化利用日益受到重視，我們館藏的越來越多精品紛紛與觀眾見面。”劉希言説，“我們在策劃展覽的時候，希望不止於將古畫‘曬出來’，而是以年輕人更容易接受的現代視角策展，讓大家感受到其中的趣味。”

　　此次展覽提取了許多來自古畫中的人物元素，製作成動圖嵌於展墻之中，他們或乘小舟游玩，或在山中行走，讓靜態的古畫多了靈動。展出的古畫旁設置了放大的人物細節圖，提醒觀眾尋找山水畫中的人物行跡，觀察他們與自然的關係。展廳中還特別設置了觀眾打卡空間，裏面的山水元素都來自於這次展出的作品，觀眾可以前來尋找這些山水的出處，也可以走進空間，體會人與景之間的關係。

　　“我們希望通過一系列策展的巧思，讓作品連接當代觀眾，讓他們更容易地進入到作品之中，更自然地找到觀畫的樂趣。”劉希言説。

　　展覽將持續至10月20日。（王廣燕）