話劇《鍾馗嫁妹》首演贏喝彩

　　原標題：毓鉞、楊立新再聯手，話劇《鍾馗嫁妹》首演贏喝彩

　　黑暗中，4個小鬼嬉笑怒罵，詼諧登場，隨後，飾演鍾馗的楊立新伴著觀眾的喝彩現身。一直以來，“鍾馗嫁妹”的傳説在民間廣為流傳，是中國繪畫、戲劇戲曲的重要題材。這一次，寓言與現實彼此映照，神與人命運交織。8月23日，由毓鉞編劇，楊立新執導並擔任主演的話劇《鍾馗嫁妹》在首都劇場迎來首演。

　　以《戲臺》《驚夢》兩部力作聞名劇壇的毓鉞，與楊立新在《戲臺》之後再度聯手。《鍾馗嫁妹》在套用傳統故事的同時加以改編：神仙鍾馗憂心於輪迴轉世的妹妹，為解決她的婚姻大事親臨凡間，選中一家三代演鍾馗戲的宮少霖作為“通仙緣”的中介人。然而，不思進取的宮少霖深陷舞臺生涯和感情生活的雙重危機，在幫助鍾馗“嫁妹”的過程中，他一路成長，最終解決了自己面臨的困境。而隨著情節展開，電信詐騙、戲曲傳承等當下的熱門議題也被觸碰和探討。

　　毓鉞一貫蒼勁有力、幽默犀利的文風在《鍾馗嫁妹》中延續，在凡人與神仙的照面中，人有人的算計，神有神的私心，在陰陽有別的“阻礙”下牽連出一系列笑點。“我是衝著編劇毓鉞來看戲的。”一位來自中國藝術研究院的觀眾説，“去年看了《驚夢》，今年看了《鍾馗嫁妹》，都算得上是年度最佳。毓鉞的劇本老辣，數個主題並進，內涵豐富，舉重若輕間，世間百態活靈活現，讓人想起《人鬼情未了》，也讓人聯想到布萊希特的《四川好人》。”

　　“就像當初拿到《戲臺》劇本一樣，《鍾馗嫁妹》有太多有戲的地方了，越是好劇本越難排。”楊立新説。他把細膩深刻、豐滿立體的舞臺表演經驗融入到導演工作中，《鍾馗嫁妹》起用的戲曲演員遠多於一般的舞臺劇作品，這是楊立新前期排練工作的一大重點，他需要把不同行當和領域的演員們統一在一種表演風格裏，找到共同的節奏。一般來説，現在市面上的不少“大戲”僅排一個多月，而《鍾馗嫁妹》的排練時長已經達到了兩個多月，從作品的最初籌備算起，時間超過了3年。精益求精的打磨一直持續到演出前最後一刻。主創團隊反覆調試劇中的一段音樂，“希望能夠更蒼涼一點。”毓鉞説。雖然《戲臺》和《驚夢》頗受好評，這一次他依然沒有絲毫放鬆，“首演定在首都劇場，這是我們戲劇人心目中最神聖的殿堂。”

　　《鍾馗嫁妹》獨到精緻的“輕喜劇”風格，也相當依賴演員的表演功底。“喜劇是最容易追著觀眾的笑聲跑的，它和鬧劇之間往往就隔著一層窗戶紙，一碰就破，一破就過，一過就俗。與戲曲等藝術形式相比，話劇的表現手段更加貧乏單一，從某種角度上講，它更考驗講故事的功力。”楊立新説。《鍾馗嫁妹》的“彩兒”需要演員把握火候、吃透人物關係，它的喜劇效果常常産生於現實生活與神話故事之間的錯位，角色越是認真，匪夷所思的笑點也就越多，要演好這部作品，“一定不能按照固有喜劇的概念去找觀眾‘追樂子’。”楊立新讓所有演員都把工夫下到實處，比如，領銜飾演宮少霖的文章與劇組同事們不僅要把一段段臺詞的輕重緩急掰開揉碎，還要在很多“動作戲”上花足心思。對文章來説，被推搡是排練中的家常便飯，他經常讓大家下手再狠些，為了激發齣劇本的表現力，對方鞋底也直接踩到了他的腦袋上。

　　據悉，《鍾馗嫁妹》將持續演出至8月26日，9月至11月，將開啟在全國多個城市的35場巡演。（高倩 方非）