六位攝影家展出北京“視覺檔案”

　　原標題：六位攝影家展出北京“視覺檔案”

鐘樓 攝影張洪勇

萬寧橋 攝影劉大慶

北河沿大街街口 攝影劉丹

　　《視覺檔案古都卷之北京》攝影設計交流展正在中國礦業大學圖書館展出，這次展覽從劉大慶、劉丹、楊長新、張洪勇、王有忠、趙敦6位攝影家十幾年間拍攝的北京城3000多張照片中挑選出932張展出，分為紫禁城、園林、衚同、四合院、塔、北京小吃等36個主題。展覽將展至11月8日。

　　《古都北京》是一部獨立的攝影設計作品，由六位藝術家在整體設計的主題觀念下共同創作完成。“這都是北京現存的，起碼我們要告訴大家北京現在還有什麼。”攝影師劉大慶表示，這次的主題是“讓民族的文化在記憶中流行”。

　　《古都北京》的整體設計，是依據國際視覺檔案運作體系的基本原理，運用視覺設計的現代藝術理念，將分類採集的影像作整體圖形化整合與排列，將古都北京的歷史存在與現時形態、生活傳統與文化概念，以展開式的視覺形式構成時空性的現象並存，以期産生由讀圖而引發的某種心理聯想與體會。一位來自法國的著名學者紹克呂曾説，地理是橫的歷史，歷史是縱的地理，這一橫一縱的構成，是立體化的文化承載，也是《古都北京》的設計理念。

　　“北京城是地球表面上，人類最偉大的個體工程。”美國知名建築師貝肯曾説，這句話也啟發了六位攝影師，他們從多年前就開始拍攝北京，並且成課題地拍攝，這六位攝影家年齡從60後到80後，多年來都致力於拍攝北京的風物。《古都北京》攝影是六大古都攝影的第一站。據了解，在今後每年，攝影師們會一一對西安、南京等六大古都的拍攝課題進行展覽。

　　此次展覽是這件作品完成以後的首次公開展出，借助高等院校濃郁的學術氛圍與豐富的校園文化，在展覽期間將組織主創藝術家同教師、學生見面，交流研討——記憶古都北京，傳承中華文化。同時，《古都北京》視覺檔案的圖書也將出版，圖書比展覽更全面地收錄了3000張完整、系統地拍攝北京的攝影作品。

　　每年都拍 看到變化

　　才是視覺檔案的意義

　　展覽從通向北京城中心皇城的內外城大街開始，以心理視覺的理解向京城中心匯聚，之後再散開深入到北京的各個方面和角落，設計整體似一條龍的形象。劉大慶説：“原來北京城的設計就是一隻倒著的龍，從前海、中海、北海、後海一直到什剎海那邊，整個是條龍的形狀。龍是中國人心目中的圖騰，有一定的象徵意義，所以我們把這些作品的形狀設計成一條龍。”

　　“這次展出的攝影作品都是今年拍的，雖然我們已經拍了很多年，但我們目前是按年度來做，就是每年有一個年度課題。”劉大慶解釋為何每年都要拍一遍北京，“比如説過5年，甚至過2年拍一次，它就已經有變化了，這就是視覺檔案的意義，不是説我拍完了就完了，要一直拍。有學生問，東直門怎麼沒有門呢，這就是它的現狀。”

　　展覽其中一個主題是拍攝內外城大街的門，劉大慶解釋，北京分外城、內城、京城，城以門為界限。“比如説廣渠門內大街就是廣渠門內，這張是外城的，這張是德勝門內，是內城的德勝門，像東直門、安定門這樣的都是內城門。”劉大慶説，“你看現在已經看不到門了，它曾經有過，地名還存在，這就是當時的印跡，所以我們先從這個門的界限開始拍攝北京。”

　　80後趙敦拍攝的一組老北京的食物攝影吸引了不少觀者的目光：焦圈、面茶、奶油炸糕、螺螄轉、馓子麻花等食物，有的已經很難吃到，而有的就算買到也“變了味兒”。趙敦認為，影像檔案是通過圖像來見證活著的歷史，記錄人們生活的痕跡，從中可以看出時間的變化。

　　劉大慶除了牌坊、祠堂等，還拍攝了一組北京的塔，四十幾張照片拼成了塔的形狀：“這又是我新拍的，你看這個塔基啊，塔腰啊，塔頂啊，不僅僅是拍塔，還會拍攝每一個細節。”劉大慶拍的另一組北京的石橋有種清冷而復古的意境，“裏面有些拍攝技巧，比如用慢門，或者淩晨去拍，有些橋可能本來就沒什麼車，但有些像永通橋，現在車流很多，但可以等車過去的那一瞬間拍攝。”

　　在展覽中有這樣一個故事，劉大慶在拍白塔寺白塔的時候，有位參觀者説，我小時候就住在白塔寺旁邊的姥姥家，在衚同裏跑來跑去，兒時的記憶很美好。“這就是影像的魅力，第一視覺是我看到這個東西覺得好看，第二視覺是他會想到自身的生活經歷，所以我們要把這些東西用影像記錄下來。”

　　十幾年前，攝影師們還在用膠片相機，背著很重的相機和各式膠捲到處跑，“肩膀都壓麻了，紫了”，隨著科技的發展，這次展覽的大部分影像是用數位相機拍攝，尤其是國際上對數位影像進一步認可，解決了存儲、版權和唯一性等問題，歐洲視覺學會承認賓得、尼康、萊卡等相機可以進行專業級別的影像拍攝。(陳夢溪)