诗人原野在《人生》一诗中写到：“人生，从自己的哭声开始，在别人的泪水里结束，这中间的时光，就叫做幸福。人活着，当哭则哭，声音不悲不苦，为国为民啼出血路。人死了，让别人洒下诚实的泪，数一数，那是人生价值的珍珠。”影片的开始是肃穆行进的送葬队伍，背景音乐遥远苍凉，烘托出哀痛的气氛，这是“别人的泪水”。而影片中令我印象深刻的几次落泪，都是来自我们的主人公——焦裕禄。
一、湿润的眼睛，克制的表达与立体的形象。
电影的表现手法与它想要塑造的主人公形象一以贯之，都是柔软而克制的，可以从焦裕禄的几次落泪窥其一二。
搞技术的专家小魏要离开兰考，焦裕禄满脸大汗跑到站台。本以为焦书记要“动之以情，晓之以理”地劝小魏别走，谁知他只是掏出了一包土，希望小魏带走做纪念，有机会的话再帮忙研究一下土质，随后便不舍地送他上车。最终火车开走，回头竟发现小魏留在原地，情理之外，意料之中。焦裕禄眼含泪光，没再说话，却以沉默动人，成为了影片最令我感动的片段。一心扑在工作上的老厂长病逝时，焦裕禄匆匆赶来，人群中他深深鞠躬，隐忍着满眼泪花，人群走后，他才蹲下身痛哭起来。迅速地，画面转向焦裕禄在夕阳下的剪影。地委的张专员奉命来调查高价买粮一事，一场刀光剑影的会议结束后，门外却是百十个老乡，领头的朗声道：“张专员，你们要是处理了焦书记，我们要到地委、中央、毛主席面前喊冤”，焦裕禄此时眼睛通红，垂头咬紧了牙关，后又摇着抬起头，脸上是感动与坚毅的神情。病重时，妻子和孩子们围在病床边，小儿子哭喊着“爸爸我再也不吃红烧肉了，你跟我们回去吧”，他眼角流下一行泪，又别过头去。在家庭中，焦裕禄是如树一般的父亲，用慈爱与德行荫蔽着一家人。
主人公几次落泪的感情表达都是克制的，影片在塑造人物时不愿流于滥情，这是非常可贵的。因克制而显得自然，所以当焦裕禄说出那些著名的“我是您的儿子，毛主席派我来的”“干部不领，水牛掉井”等话时，一丝生硬的语录感也无。
二、热诚的底色，光影声音动作的艺术性。
自然与人文的声音。影片巧妙运用声音元素，或烘托氛围，或暗指细节，构建了一种真实的而非虚构的生活情景。自然之声如鸦鸟叫声、风雨雷声、牲口棚边的鸡叫声。人文之声可以说是只闻其声不见其人，如街巷里的方言叫卖声、室外的广播体操口号、戏曲声。二者结合，用声音的族谱构建了一个恶劣的自然环境与艰难却充满人情味的生活环境的空间。
动与静的对比。影片之初，焦裕禄带着县委委员们穿行在站台的人群中，与影片后部，他离开兰考看病时被人们簇拥着前进，是一组有趣的动静对比。第一个场景中，焦裕禄作为这条动线的“箭头”，是他试图带领班子队伍深入群众的开始，此时人群并无反应，直到火车这个庞然大物进入视野，人群仿佛被某种新鲜动能激活了一样冲进车厢。而第二个场景里，焦裕禄在人群中央，被严密包裹着，奔向同一个方向，这暗含着群众此时已与他同心同行。
空间与光影的对比。县委开会，一个烟雾缭绕的会议室全景，说的是泄气话，却一团和气。镜头一一掠过，委员们脸上均未见愁色，对农民生计是轻飘飘的无所谓。直到介绍新上任的第二书记焦裕禄，他从暗处走向画面中央的光明处，态度坚定，字字有力，是他走向领导班子成员为民做事的舞台中央的开始。焦裕禄带着粮食和钱去患病的老乡家慰问，这是一个逼仄的房间，光线十分暗，象征着群众生活困窘，情势惨淡。当表现焦裕禄一家的生活图景时，画面开始明朗，宽敞的院子外景，阳光明媚，亮处远远多于暗处，展现的是温暖融洽的家庭生活。
人物刻画的对比。影片塑造了一个负面形象——县委副书记老吴。他身穿亮蓝大袄，有“政治觉悟”，以“灾区栽干部”为由，强调“多做多错”“领导就是要抓大放小，饿死几个人算什么”。与身穿打着多处补丁的褪色衣服，深入一线，提出“吃别人嚼过的馍没味道”的焦裕禄形成鲜明对比。从选角上看，李雪健方脸浓眉，饰演老吴的演员吴荣先则尖脸小眼，脸皱巴巴的，仿佛从外表上就能分出忠奸善恶。诚然，演员的外表若是贴合人物形象，便具有了先天的优势。但在这部影片里，我们难以抹掉两位演员在眼神、情绪上精妙的表达。我觉得，或许囿于时代等因素，这个老吴的形象还是有些扁平，仅仅成为凸显主角形象的“工具人”，缺少对他行为动因的展示。而当代影视开始注重人物的复杂性，如《人民的名义》里的祁同伟，能引人深思，是一种进步。
焦裕禄的故事之所以感人，是因为真。他是柔软的，是坚定有力的，而非脸谱化的。看一个干部是好是坏，就是要看人民群众拥不拥护，得道多助失道寡助。片尾他意气风发走在红旗飘扬中，我认为这是一种意象的表达，代表着焦裕禄精神引领着无数共产党人前仆后继奋斗。我想我应当感谢电影《焦裕禄》，他用耀眼鲜活的生命，为我展示了责任担当如斯，为民情怀如斯，要做赤诚的人，做耕耘的人。
