京城百年戲單的魚龍變化

　　佚名《慶壽圖》中央美術學院藏

　　如今，無論是看戲曲還是欣賞話劇，許多人都習慣在入場前拿一份演齣劇目的説明書，以便全面地了解演出資訊。這些説明書有單頁的，也有多頁成冊的，不但介紹當天演出什麼劇目，而且還有劇情介紹、主創及主演的劇裝或便裝照片，有的戲曲劇團新編劇目還會有唱詞摘要介紹。這些便攜而精緻的説明書，讓觀眾得以充分利用開演前的等待時間，更成為許多戲迷收集的“紀念品”。

　　這些説明書，就是百年前的“戲單”或“戲報”，悄然記錄著中國戲曲的生動細節。説起戲單的發展變化，既有歷史也有故事，且聽筆者道來。

　　宮中戲與堂會戲

　　製作精良“點戲”開鑼

　　清朝康熙年間，已經出現“戲單”了。在古典名著《紅樓夢》的第十一回中，就有相關描述。這一天是寧國府賈敬的生日，賈珍等請了戲班在天香樓上演戲，鳳姐因去探望秦可卿的病，剛剛來到，賈珍的妻子尤氏叫拿戲單來，讓鳳姐兒點戲，鳳姐兒説道：“親家太太和太太們在這裡，我如何敢點。”邢夫人王夫人説道：“我們和親家太太都點了好幾齣了，你點兩齣好的我們聽。”於是鳳姐兒就點了《還魂》和《彈詞》兩齣戲。這有點不對頭呀，壽宴怎麼點了兩折悲情摺子戲——《還魂》裏的杜麗娘為情而生、為情而死，而《彈詞》裏的唐玄宗，為了與楊貴妃的愛情，幾乎丟了天下。原來，作者在這裡做此設計，是預示著賈府多人以後為情而傷。

　　文中提到的“戲單”，或者説“戲摺子”，可與現在的説明書大有不同。這些戲摺子都是什麼樣呢？一般來説都是紙質的，一頁一頁折疊起來，也有的戲摺子是絹制或布制的，不管絹制、布質、紙質，都是製作精良，裝幀考究，上面用毛筆小楷書寫，恭恭敬敬地把戲目寫在上面。在《中國戲曲志》一書中，描寫了譚鑫培為班主的同慶班的戲摺子：“戲折長23釐米，寬14釐米，厚3釐米，戲折全長280釐米，封面木板上刻‘同慶班’三字，封底木板上刻‘一品當朝’。折頁為布制，刷銅油。所列劇目用紅油書寫。戲折內記四個字的劇目216個，三個字的劇目216個，兩個字的劇目20個，共452個劇目。”

　　當時清宮裏演戲有沒有“戲單”呢？有，也用的是戲摺子，清康熙帝特別喜歡昆、弋腔，還特別成立了由大太監負責的南府，宮內要演戲之前，南府以及以後的昇平署都要準備個戲摺子，在這個戲摺子上寫上多少齣戲目或曲目的名稱，以供當時聽戲的皇上或后妃了解今天都準備了哪些戲和曲？南府或昇平署的總管太監，在事前都要和宮裏面的“內學”和“外學”的名伶了解情況，比如他們都會哪些拿手劇目、曲目，然後才能寫在戲摺子上，呈現在諸貴人面前。皇上或后妃想看什麼，就在戲摺子的戲目或曲目上，用硃砂筆點點或打個對鉤，南府、昇平署的負責太監就去準備了。

　　宮廷內如此，那貴冑富豪家辦堂會演戲用什麼説明書呢？也用戲摺子，而且場面很有戲劇性。參加演出的戲班的領班人，要戴上紅纓帽，向主辦堂會的主人打千（滿族男子下對上通行的一種禮節。流行于清代。其姿勢為屈左膝，垂右手，上體稍向前俯），打開戲摺子請主人點齣戲，然後才能開鑼，戲才一齣一齣地演下去。堂會戲與宮中演戲不同的地方在於，堂會戲的戲目基本上是根據本次堂會的主題，提前商量好了的，或是紅事、或是白事，基本上都是些必有劇目。比如慶壽，戲折上必有《百壽圖》《長生樂》《長壽星》等，如果是升遷，戲折上必有《天官賜福》《喜榮歸》《滿床笏》等，而如果是白事，那就要點《柴桑關》《臥龍吊孝》《祭長江》不可了。

　　民間戲單

　　小紙條大海報 張貼派發花樣多

早期民間戲單

　　相對於貴族階層，老百姓看戲可就沒有這個待遇了。1840年後，皮黃戲興起，老百姓到茶園去聽戲，很想知道今天演的什麼戲、是哪個名伶演的。當時班社很多，也迫切希望能夠吸引觀眾。於是，民間戲單誕生了。

　　一開始，民間戲單是很簡單的。一種是文字型的，也有好幾種，一種寬約一寸、長約三四寸，像兩個火柴盒並排大小，上面只是簡單的列齣戲目及其順序，不列演員姓名文字，從右至左豎寫橫排，是用自製的木活子印在黃色紙條上的。另外一種戲單尺寸比前一種大，“高一寸余，寬三四寸之小紅紙條，上寫明本日所演戲名”，是用墨筆寫的。這兩種戲單都是由後臺人製作並出售的。從現存的早期戲單上看，黃色紙條上每種列齣劇目9至10齣，大軸的前面加上錢形標記。後一種用墨筆寫的書法極為拙劣，通篇到處都是錯字別字，已經不是木刻，而是活字，但印製也很粗糙。現存最早的京劇老戲單，為光緒十九年到光緒二十三年（1893至1897年）由汪桂芬領銜的“京都永生名班”在上海天儀茶園演出時，所用紅紙木印的戲單。像這種戲單有木印的，也有手寫和石印的。除了用紅紙外，還用黃紙、綠紙、粉紙等等。

　　再有一種屬於海報性質的戲單，是由班社的人寫在大紅梅紙上，一般只寫戲名，不寫演員的名字，如果要寫也是很簡單的。但那些常看戲的老觀眾，看到就知道是由哪位演員來演出。比如三慶班的劇目是《伍子胥》，下面寫“四箴堂”，觀眾們就知道是大老闆程長庚來演。四喜班的演出，只要寫上“景和堂”，下面寫上“盤絲洞”，老觀眾就明白是梅巧玲演了。最初寫這種戲單的人也沒多少文化，就是茶園裏面的茶房或者班社裏面有點文化的職員，或是班社中管事的人，所以寫得相當簡單。

　　隨著班社競爭的加劇，有的班社開始注意宣傳手段了，就出現了專門寫戲報的人。他們會把用紅梅紙寫好了的戲報貼在茶園的大墻上，這種專門負責貼戲報的人被稱為“刷報子”的。還有一種人，一般會在戲院周邊的繁華地段，比如前門商業街上、各大會館附近、甚至在八大衚同內守候，一旦看見那些衣著鮮亮整齊的人，直接把戲報遞到人家手裏，這個叫“撒報子”的。這些戲單並非白送，是需要花錢買的，但非常便宜，也就是一個銅子兒或者是兩個銅子兒的事兒。還有一種宣傳的手段，那就是用實物道具。比如説譚鑫培今天要演《碰碑》，那就在茶園門前擺上石碑道具，如果在門外擺上一個亭子，那就是要演《禦碑亭》，擺上一桿大頭槍，再擺上兩個車旗，這是要演《挑華車》了。以此類推，演什麼戲擺什麼戲的專用道具，這有個名兒叫做“擺門”。

　　新型戲單

　　上報紙出專刊 規範講究還免費

　　隨著時間的推移，上海部分茶園或戲院開始將預演的劇目刊登在報紙上。這種新風尚很快就傳到北方，像北京的《京報》《益世報》《順天時報》等各大報紙，都紛紛刊登了茶園或戲院的演出消息。接著上海又出現了一種冊頁的戲單，上海成名的大藝術家，如周信芳、馮子和等，推出了類似一本小畫冊的專刊。在這專刊中有劇目、主要演員和劇目中主要唱段等的介紹，除此之外還會刊登主要演員的劇照和便裝照。後來，一些北京的知名演員，如四大名旦、馬連良等名家去上海演出時，也都會做這種專刊。

　　新中國成立後，當時的中國京劇院出版了新型的戲單，這種戲單在印刷和用紙上都非常規範講究，不但每齣戲的內容有所介紹，而且演員也不再分主要演員、次要演員，只要是扮演的角色，在戲單上都要有所表現。中國京劇院還對戲單不再另收費，一般就放在劇場的椅子下面的布兜內。從此以後，各個劇團也都仿傚做出很講究的戲單，並改名為“説明書”。

　　老戲單是一種戲曲文化，也是一種資料的收集，不但記錄了戲單的從簡單到複雜的發展過程，從木刻、石刻、鉛字印刷到彩色膠印的技術進步，同時也成為一筆寶貴的文化財産。京劇老戲單經過上百年的積累，不僅是歷史的見證，也是研究戲劇史的重要文獻，一些老演員失傳的劇目，在這些老戲單中都有明確的記載，它們是研究京劇史、戲曲史的重要補充文獻。

　　如今，除去圖書館和戲曲研究院等公家單位蒐集出版老戲單之外，私人收集也很多，如杜廣沛、楊蒲生以及九旬高齡的鈕二可諸先生，他們終其一生收集老戲單，為戲劇史的書寫作出了極大的貢獻。（張永和 張田）